martes, 15 de septiembre de 2009

“Empezamos con 5 muñecos feitos”


La familia Espinoza Farfán nunca se imaginó que el carisma y talento de su pequeña hija July, sería la clave para el inicio de una exitosa carrera empresarial en el mundo de las fiestas de cumpleaños.
“Yo era una niña que me gustaba la animación. A los 13 años empecé trabajando con un señor llamado Fernando Parra, pero a los 16 ya empecé con el ‘Show de July’. Con el apoyo de mis padres y mi hermano tomé la dirección de la empresa”, cuenta July Espinoza, una carismática joven empresaria que se metió de lleno en el mundo de los niños para hacer de sus fiestas de cumpleaños, un día inolvidable.

Iniciaste desde joven y la empresa es familiar, ¿verdad?
Sí, somos una empresa familiar. July con la animación, mi mamá con los trajes, mi papá en sus viajes trae lo último del espectáculo infantil, y mi hermano haciendo las secuencias de inicio a fin, la programación del espectáculo.

Fue precisamente ese deseo de querer ser animadora infantil lo que llevó a tu familia a dedicarse de lleno a esto. Qué curioso.
Exacto. Mi hermano Miguel Ángel empezó haciendo los muñecos, los trajes. Desde ahí parte el “Show de July”. Somos ya empresa en grande. Mi hermano y yo empezamos a tantear lo que es el espectáculo.

¿Cómo se iniciaron?
Iniciamos con 5 muñecos un poco feitos (risas) pero que nosotros mismos confeccionamos. Bag Bunny, Silvestre y Piolín y dos señoritas que me ayudaban y yo. Éramos 5 personas… y ¡ahora somos 20 personas!, jóvenes universitarios en su mayoría que además de estudiar, también trabajan. A los 21 años decido casarme, y así continuar con mis metas. Mi esposo me apoyó.

Recibiste el apoyo de tu esposo y esto siguió para adelante
Así es. Ahora presentamos paquetes más completos, como decoración en tela, sonidos de amplificación, luces y efectos, sillas de colores, menajería y todo lo que se necesita en una fiesta infantil.

¿Cómo eran las fiestas de antes y como son las de ahora?
Antes no importaba el personaje. Ahora si, ahora se presentan los Mega Show, paquetes más completos de 5 espectáculos en uno. Incluye presentación de mimos, arlequines, princesas doradas, los personajes, escenificación de cuentos infantiles. Nosotros entregamos un paquete completo. Los padres sólo presentan la piñata y su presencia. Decoración, sonidos, luces, efectos especiales. Un espectáculo grande, sillas forradas, mesas. Nuestro público es muy exigente.

¿Qué anécdotas tienes en todos estos años de trabajo?
Una vez me contrataron para un cumpleaños de un añito. Entonces, en la fiesta había un joven que era hermano del cumplementado y ahora ya tiene 15 años y yo le animé su primer añito. ¡Imagínate! Él le dijo a su mamá ‘Mamá, ¿ella es July?’ y luego él me dijo ‘Tu me animaste el 1er añito’ (suspira)


AGENDA LLENA

Las fiestas de cumpleaños no siempre se recuerdan, ¿cómo hacer que esta fiesta sea inolvidable?Ahí radica el trabajo de July.
Le damos un evento con responsabilidad, orden, mucha fantasía para que el niño siempre recuerde eso. Por ejemplo ahora estoy incursionando con los arlequines. Animo cumpleaños de 1, 2, 3, 4, 5, 6 años y los padres no se cansan de llevarnos porque nosotros innovamos, no le damos lo mismo todos los años.

¿Cuántos espectáculos haces por mes?
Mira, yo por semana tengo 8 shows, es decir 32 contratos al mes. Hay veces en que tengo que animar hasta 3 fiestas infantiles en un solo día.

¿Hasta donde haz llevado tu show?
El show lo he llevado a Sullana, Talara, Paita, Trujillo, Chiclayo, Tumbes, en donde han quedado encantados con mi trabajo.


FIESTITAS Y FIESTOTAS
Las exigencias de los padres, de tener un espectáculo de calidad, llevaron a July a la organización e innovación de sus show. Ahora, ofrece paquetes que van desde los S/. 3 mil 500, hasta los S/. 550. “El paquete completo que va desde el sonido, la decoración, cotillón, fotografía, buffet de golosinas en base a 50 niños, es decir todo incluido por S/.3 mil 500. Los Mega Show que incluye luces, efectos especiales, escenificación de cuentos infantiles, el ‘Alócate Kids’ – una especie de la Hora Loca – por S/. 1 mil 500 y un paquete económico de 3 animadoras y 3 muñecos por S/.550”.

TIPS DEL EMPRESARIO- Hay que renovar siempre, no dar el mismo espectáculo
- Ser perseverante
- Ser responsables con quienes te contratan
- Dar un espectáculo de calidad

LA FRASE
Somos creativos y cuidamos al milímetro nuestro trabajo dejando un mensaje sano para los niños

LA FICHA
NOMBRE: July Espinoza Farfán
EDAD: 31 años
HIJOS: 1 “Doménica que es mi principal inspiración, pero mi mayor crítica”
Empresa: “El show de July”
Teléfono: 969019965 - 355727

miércoles, 19 de agosto de 2009

“No busques trabajo… genéralo”

Cuando Raúl Sandoval Galán terminó la universidad, no pensó en correr a tocar la puerta de una empresa para que le den trabajo. Sus conocimientos adquiridos en la elaboración de productos agroindustriales lo llevó a empezar su propia microempresa preparando algarrobina, un producto regional declarado Patrimonio Cultural de la Región Piura.
Sus productos eran tan buenos que poco a poco fueron traspasando fronteras, pero trabajar en la informalidad lo llevó a perder grandes ventas con importantes clientes.
Entonces, hace ya 10 años Raúl creó su propia empresa llamada “Productos Agroindustriales Villa Heroica” y hoy recorre todo el país ofreciendo ‘algarrobina’, ‘cocadas de algarroba’, ‘polemiel’, ‘Cuatro en uno’, ‘toffes de algarrobina’ y todo lo que pueda crear de la algarroba, fruto 100% regional. Raúl sueña con que la algarrobina sea conocida por todo el mundo.

La algarroba es un producto que se encuentra ‘botado’, al alcance de todos.
Dios, a través de nuestra naturaleza, nos dio en la región Piura un árbol maravilloso que es la algarroba, pero muchas veces nosotros no sabemos utilizar o manejar lo que nos da la naturaleza. El algarrobo es un árbol sagrado en nuestra tierra y nos da un fruto (la algarroba) de la cual hacemos productos como ‘la algarrobina’ o derivados como ‘toffes de algarroba’, ‘natillas de algarroba’, ‘cocada de algarroba’, ‘café de algarroba’. Una variedad de productos y que la gente de otro lugar saben apreciar.

Usted estudió agroindustrias pero trabajaba informalmente. ¿Qué lo llevó a formalizarse?
En la medida que salí de la universidad me especialicé en agroindustrias y en productos a base de algarroba. Luego comencé en forma artesanal elaborando el producto, pero siempre mi objetivo fue grande: que esta idea vaya creciendo. Ahora esto que tengo es gracias al esfuerzo y al sacrificio de mi familia, incluyendo mis padres, mi esposa y mis hijos. Yo estuve 6 años en la informalidad. En la medida que iba vendiendo, los clientes me iban preguntando, pidiendo boletas, facturas y a veces no vendía porque no era formal.

Usted empezó promocionando sus productos en las ferias regionales. Es una buena táctica de ventas…
Si por supuesto. Hemos ido a Chimbote, Lima, Trujillo. A fin de mes me voy a Amazonas, a Bagua, regreso a Jaén, en octubre me voy a Lima. Constantemente estamos movilizándonos al interior del país.

Ya ha conquistado al Perú con su algarrobina y la ha hecho conocida. ¿Cuál es su meta ahora?
Que la conozcan en todo el mundo. Por supuesto que está en nuestros planes la exportación, ese es el objetivo a futuro. Nosotros cada día vamos mejorando nuestra infraestructura y ojala Dios nos siga dando cada día fuerza a mi y a mi familia para seguir adelante.

Su producción cuando inició no era más de 30 kilos de algarroba. ¿Ahora cuánta utiliza?
Cuando me inicié hacía 30, 40 kilos al mes. Hace 10 años esa era mi producción. Ahora sacamos un promedio de 300 kilos mensuales de la algarrobina, pero también sacamos derivados de la algarroba, como es el “Cuatro en Uno” (miel, polen, maca y algarrobina), “Natillas de algarroba”, “Toffes de algarroba”. Eso nos da mayores ingresos. El objetivo número uno: 100% de calidad.

Son grandes cantidades. ¿Si hay mercado para tanta producción?
Por supuesto. Este año se anunciaba que iba a haber una recesión en el país entonces nosotros, desde fines de año, empezamos a planificar para que no sintamos “la pegada”, como se dice criollamente. Entonces empezamos a planificar, a producir y a viajar constantemente a diferentes ferias o a visitar a nuestros clientes. Tenemos una cartera de clientes y empezamos a llamarlos y a visitarlos e ir a la feria. Nos adelantamos a la crisis.

2009: UN BUEN AÑO
¿Cuánto fue la producción de algarroba este año, a comparación del año pasado?
El 2009 ha habido mayor producción de algarroba que el año pasado. El 2008 logré comprar 300 kintales de algarroba y este año he comprado 1 mil kintales de algarroba y de mejor calidad. Eso nos permite que almacenemos la algarroba para poder hacer una mejor producción y de mayor calidad.

Ustedes son una empresa multifamiliar. Su esposa, sus hijos, la mayoría trabaja con la algarroba…
Exactamente, ese ha sido el éxito de nuestra empresa. Pero yo quiero decirles a los jóvenes que están estudiando como los que salen de la universidad que nosotros como profesionales no debemos salir a buscar trabajo, sino que debemos ser generadores de fuentes de trabajo. Esa es mi idea. No hay que buscar trabajo, sino a generarlo. Vengo de una familia que siempre se ha dedicado al comercio de dulces regionales como bocadillos, membrillos.

Los productos que más se venden
Natilla de algarroba, cuatro en uno y toffes de algarroba. Tienen mayor demanda.

“¿Haz escuchado que dicen que la algarrobina es mellizera?... y es mellizera porque yo tengo mellizos. En el tercer parto nacieron mis mellizos de 5 años”.

LA FICHA
Nombre:
Raúl Sandoval Galán
Edad: 38 años
Estado civil: Casado con Dora Flor Sócola Córdova
Hijos: 4
Estudios: “Estudié I.S.T Manuel Yarlequé Espinoza, agropecuaria y en la UNP me especialicé en agroindustrias”.
Cargo: Gerente de ‘Productos Agroindustriales Villa Heróica”

martes, 9 de junio de 2009

“Los adultos nunca se divirtieron como ahora”

Una decepción amorosa lo llevó a buscar un pasatiempo en donde refugiarse. Arturo Cabellos Gómez cursaba el VIII ciclo de la carrera de Ciencias de la Comunicación cuando descubrió un nuevo y apasionante mundo: el teatro.
Mezclando los malabares con la actuación, trabajó en los semáforos más transitados de Piura. La hizo de malabarista y acróbata y el 2006 formó su Grupo Artístico RH+. Entre la calle dura y las propinas que recibía de los taxistas, Arturo abandonó la universidad queriendo ser el mejor en su rubro.
Tres años más tarde, sus mimos, zancos, muñecas y bufones pasaron de hacer sus espectáculos en las calles a llevar alegría y diversión a los matrimonios, bautizos, quinceaerños y a las fiestas más exclusivas de la ciudad.

Ustedes iniciaron haciendo teatro en los semáforos
Si, eso comenzó con el grupo RH+. El primer grupo que yo creé se llamaba “Teatrofia” y paralelamente tenía RH+ que al inicio lo quería hacer como un grupo de malabaristas. Yo les dije ‘chicos si vamos a formar una empresa distinta al grupo que tengo acá, hay que trabajar como los chinos… de cero, desde lo más abajo que puedas’. Así que pensé: ‘¿un malabarista donde hace su trabajo?.. ¿Hay un lugar exactamente donde trabajan?...en los semáforos’ (…)

Se lanzaron…
Para esa fecha yo estaba en eso de dejar la universidad. Era el año 2006. Nosotros nos ganábamos 30 soles en una noche haciendo malabares, pero teníamos que repartirnos la plata entre 5 personas. Nos alcanzaba para una hamburguesa cada una. La primera vez nos compramos un trago para celebrar porque habíamos “roto el vidrio” y dijimos ‘chau vergüenza’. Pero un día les dije que en vez de estarnos repartiendo la plata para sacar para hamburguesas, juntemos el dinero y compremos materiales para hacer nuevos instrumentos.

¿Qué fue lo que compraron?
Mandamos a confeccionar las cariocas que son unas pelotas con unas tiras y unas telas que tu das vuelta y se ve la forma de las telas en el aire. Hicimos también banderas, una especie de telas cuadradas para hacer malabares y pelotitas de tenis. Hasta que un día en un semáforo nos vio una señora que organizaba eventos para Coca Cola.

¿Ese fue su primer contrato?
Siempre me voy a acordar de esa señora que se llama Carmen Zapata. Fue el primer contrato que tuvimos con RH+. Nosotros nos mirábamos y nos decíamos: ‘¿Un contrato con Coca Cola?, wow!!’… y con ellos estuvimos en Máncora, Colán, Yacila, Cangrejos, en Piura y nos fue excelente.

¿Con cuántos actores nació el grupo y cuántos son ahora?
Nació con 5 personas, de las cuales hay 2. Diego Mogollón Alameda (coordinador) y yo. Los demás se fueron por proyectos personales (…) ya para cuando nos contrató Coca Cola éramos 2. Ahora somos 8 integrantes, dos mujeres y 5 hombres.

Todos hacen teatro… pero es un arte no bien pagado
Mira, ahorita nosotros estamos cobrando 100 soles por cada uno, pero no necesariamente nos contratan a los 8 integrantes, pues no todos tienen 800 soles para contratar el show. Les ofrecemos la cantidad que ellos quieren para su fiesta.

Por ejemplo si yo te contrato para un matrimonio… ¿qué es lo que me ofrecen?
Primero que nada la calidad y el respaldo que te brinda un actor de teatro. Sabemos como llegar al público, que sea entretenido pero no chabacano. Segundo, te ofrecemos los personajes debidamente vestidos. Tenemos 26 personajes con vestuarios a escoger como mimos, zanqueros, muñecas, piratas. Incluso la vez pasada nos pidieron una fiesta temática con chinos y mandamos a hacer el vestuario.

En la fiesta mezclan el teatro, los malabares…
Es el carnaval en cualquier época del año. Nosotros empezamos con la batucada y les llevamos alegría, con solo escuchar los tambores sientes que el corazón te acelera y nosotros nos encargamos de hacerte parar y que vayas a la pista de baile…

Hay gente que no siempre quiere participar del show… ¿Cómo los animan?

Ha habido personas que al inicio no quieren, más los adultos que son más difíciles de convencer, pero hemos logrado encontrar el carisma para decirle al adulto que se muevan con nosotros. Particularmente a mi me encanta muchísimo más animar para un adulto que para jóvenes porque los jóvenes ven este tipo de show en cualquier quinceañero, en cualquier fin de semana. Pero en un adulto en sus tiempos no lo veían. Al adulto lo volvemos niño… pero un niño se divierte como tal. A mi me encanta saber que el adulto nunca se divirtió como hasta ahora.

NEGOCIO RENTABLE

¿A cuántos eventos asisten al mes?
Mira hacemos entre 4 a 5 eventos por semana. Yo calculo 18 a 20 por mes (…)

Ustedes ya se han hecho una cartera de clientes
Eso es lo bueno… trabajamos con varias empresas. Primero iniciamos con Coca Cola, después nos contactó Sprite, después al Banco de Crédito, la Caja Municipal de Piura, la Caja Municipal de Sullana. Hemos estado con Maestro Home Center, Nokia, Claro, Movistar, Sony. Hacemos LA HORA LOCA, trabajamos campañas publicitarias…

¿Qué te motiva?
Me motiva es llegar a viejo y decir… valió la pena todo el esfuerzo. Valió la pena porque no fue fácil dejar un VIII ciclo de la universidad. Valió la pena el luchar por vivir feliz y no luchar por mostrarles un cartón a tus papás.


LA FICHA
NOMBRE: Arturo Cabellos Gómez
EDAD: 23 años
CARGO: Director de Grupo Artístico RH+
ESTUDIOS: Publicidad
WEB:
http://www.rhpositivoperu.com/
TELÉFONO: 969652282

miércoles, 3 de junio de 2009

“Abandoné la química por la danza”

Pocos saben que muchos años antes de que doña Zelmyra Reynaga Valdelomar se convierta en una de las máximas exponentes de la Marinera y el Tondero de la región, estudiaba Ingeniería Química en una universidad de Trujillo, ciudad donde nació. Y es que su pasión siempre fueron las fórmulas y las reacciones químicas que tuvo que abandonar luego de que su padre falleciera. Era la mayor de tres hermanos y tenía que trabajar para mantener a su familia.
Su excepcional voz y su peculiar forma de bailar, la llevaron a convertirse en la engreída de grandes músicos como Rosa Mercedes Ayarsa de Morales y Ernesto López quienes la pulieron. Sesenta años más tarde, la sobrina del escritor peruano Abrahan Valdelomar es una leyenda viva de la Marinera y el Tondero.

Lleva más de 60 años en este negocio ¿cómo se siente?
Así como se siente una madre cuando sus hijos ya creces, así me siento yo. Ya mis hijos estan grandes, pasan a manos de otros, así siento yo con el arte. Mis hijos son los herederos de ese anhelo tan bonito que tuve de joven.

¿Como nació su pasión por la danza, la música?
Primero yo empecé con la marinera y mi madre fue una excelente bailarina de tondero, en las fiestas familiares ella era la reina del tondero, aunque ella no sabía que eso era Tondero y así inconscientemente fui captándole ese salero, esa gracia y me gustaba ver bailando a mi mamá.

¿Quién fue su guía?
Rosa Mercedes Ayarsa de Morales (maestra de canto, estudiosa y difusora de la música peruana) fue la primera. Cuando yo llegué a Lima, como yo era cantante de música lírica ella me ayudaba en la pronunciación del italiano para las canciones que yo tenía en Radio Nacional. Eso fue el año 1920 más o menos. Ella fue mi consejera en muchos aspectos de canto, también me enseñaba zarzuela, pregones limeños y yo fui su preferida porque me llamaba “mi Picaronera”. Ella era compositora de pregones limeños como La Ramilletera, “La Zanguera”, “La tamalera”, todos esos pregones ella los enseñaba y ella me enseñó a mi “La Picaronera” y decía que yo lo cantaba bonito y que yo era su “Picaronera” (risas).

Su profesor Ernesto López le puso Zelmy Rey
Mi maestro, fui su alumna desde que él enseñaba lírica. Él prácticamente me descubrió porque yo no sabía que tenía esa partitura de soprano. Yo cantaba, porque todos cantaban…le gustó mi voz, me citó a la academia y ahí aprendí danza y canto, porque me decía que una cantante debe tener desenvolvimiento escénico y transmitir al público lo que ella siente cantando, y hasta me decía que yo cantaba con una ‘papa fría’, porque no sabía mímica (…)

Evocó todo lo que sabía en su propia academia, la Academia de Zelmy Rey…
La fundé en el año 1959, pero primero la fundé en Chulucanas, porque mi esposo era médico, trabajaba allá, mis alumnas vivían allá en Chulucanas. Yo no quería enseñar allá, pensé que no había ambiente, pero como mi esposo iba a las casas a trabajar, un día me llegó donde una señora Gloria Pella quien me dijo: ‘¿Por qué no enseñas la marinera’ y yo le dije: ‘¿pero querrán?’ y me dijo: ‘si, claro que si, acá no bailan la verdadera marinera’. Y así fue, ella me orientó, me prestó su casa para que iniciara las clases. También enseñaba en Morropón, Yapatera.

¿Cómo ha ido evolucionando el tondero en los últimos años?
Yo me siento orgullosa porque en los primeros años que empecé el tondero, la gente no le gustaba, no lo comprendían, no lo bailaban. Iban a la academia solamente a pedir marinera. Pero en mi aviso ponía “Marinera, Tondero y Pregones de Rosa Mercedes Ayarsa”.

¿Qué opina Zelmy Rey de los ritmos modernos… ve a sus hijos o nietos bailarlos?
(Risas) Si los he escuchado, pero no me nace bailarlos. Por ejemplo mis hijos, mis nietos más modernos lo aprenden en el colegio. Yo les digo ‘bailen ustedes lo que quieren yo ya no me meto’.
¿Está desapareciendo las tradiciones?
Ahora he visto que cuando hay concurso de marinera y Tondero acude bastante gente, pero antes no… Yo creo que está que reviven las tradiciones en Piura.

PASIÓN POR LA QUÍMICA
Y usted estudiaba Ingeniería Química

No terminé la carrera de Ingeniería Química, el primer año me retiré. La carrera me gustaba mucho, me apasionaba esa carrera y hasta ahora me acuerdo de las fórmulas químicas, del azufre, del agua, de la Tabla Periódica de los Elementos Químicos (risas)

Cambió su pasión por la química, por la música….
Es que murió mi papá, yo era la mayor y me convertí en papá, tuve que trabajar. Trabajaba y estudiaba, pero no me daba el tiempo, porque a veces tenía que cantar en otros sitios y descuidaba mis estudios.

Leí que es sobrina del escritor peruano Abrahan Valdelomar
Si, mi mamá así me decía. Yo no lo conocí, pero mi mamá nos hacía reminiscencias de sus tíos, pero ella dice que muy poco lo conoció porque partió muy joven al extranjero. A los 15 años yo no sabía que él era mi familia, pero mi mamá, Luisa Valdelomar, nos iba contando.

“El Tondero ha perdido un poco de picardía. La gente no distingue lo que es marinera y tondero. La Marinera es más elegante, más señorial y el Tondero es más espontáneo, más intencionado, las parejas lo bailan como sienten la música"

LA FICHA

NOMBRE: Zelmyra Reynaga Valdelomar
EDAD: 86 años “que sigan los años y yo aprovechándolos”
HIJOS: 5 “Pepe dirige el ballet y Cecilia dirige la academia”.
NIETOS: 8
CARGO: Fundadora de la Academia de Danzas Zelmy Rey

miércoles, 27 de mayo de 2009

Sus tijeras ‘trasquilaron’ la pobreza

Quedó huérfana a los 12 años. Era la mayor de 14 hermanos. La precaria economía de su familia fue el primer obstáculo que se le presentó para poder estudiar aquello que la apasionaba: la cosmetología. Vendió tamales, ayudó en la venta de comida de su madre, pero Carmen Rosa Herrera Calderón nunca dejó de soñar.
Ya casada con un policía, vio en él el mejor apoyo para hacer realidad aquel sueño que tenía. Se puso a estudiar, empezó a trabajar y años más tarde las tijeras de Carmen Rosa ‘trasquilaron’ la pobreza. ‘Glamour Spá’, así bautizó a sus salones de belleza.

¿Como era doña Carmen cuando era niña… peinaba a sus muñecas?
Si, claro que si. Me gustaba, pero la profesión la aprendí cuando ya estaba casada, siempre me gustó la cosmetología, pero por falta de recursos… quedé huérfana de papá a los 12 años, así que jamás me pudieron dar la oportunidad de poder estudiar. Me casé con una persona muy buena, así que le dije a mi esposo: ‘oye, a mi siempre me ha gustado cortar cabello, que te parece si trabajo para poder apoyar’.

Se puso a estudiar cuando ya estaba casada

Me puse a estudiar a los 25 años, en eso del Partido Aprista (nos aclara que no es aprista). La profesora me preguntaba: ‘oye ya haz cortado antes’, y yo le decía que no: ‘lo que pasa es que me gusta’. Me iba a estudiar con mi pequeño de unos dos meses de nacido. A los 17 años tuve a mi primer hijo, a los 28 años ya tenía 5 hijos… así que vi la necesidad de apoyar a mi esposo porque con un sueldo de policía no alcanzaba.

¿Él la apoyaba?
Vivíamos en la Urb. Los Titanes. Él me acompañaba, me iba y me dejaba en las clases. Yo me iba con mi bebé en un canguro a trabajar, a buscar a la Plaza de Armas a niños que lustraban zapatos para poder cortar porque no tenía modelos para las prácticas. La profesora me decía que llevemos (a modelos) con cabello onduladito para que si los trasquilábamos… (risas) Los niños eran del Bajo Piura y tenían los cabellos recontra lacios, pero qué iba a hacer

Le fue difícil tener que llevar a sus hijos a estudiar y trabajar…
El anhelo de querer estudiar, de querer aprender, hacía que yo les de propinas a esos niños porque me decían que iban a perder su día de trabajo para que yo les corte el pelo. Cuando ya me tocaba trabajar me ponía a mi hijo atrás, en el canguro y yo cortaba, no tenía con quien dejar a mis hijos.

¿Cuándo abrió su primera peluquería?
Yo abrí la primera peluquería en Los Titanes, en un costadito de mi casa. Mi esposo me dio la cochera. Él mismo de un corralito de mis hijos, le sacó las redecillas y le puso un tripley, un plástico encima y pusimos un espejito. Yo nunca trabajé para nadie.

Ese fue su primer paso al éxito
Yo ahí hacía mis primeros trabajos. Mi esposo de a poquitos me fue comprando mi líquido de ondulación, mi tijerita que de repente era de S/ 1.00 y ahora corto con una de $120 (risas). Así le pongo de ejemplo a mis alumnos, que se empieza con un poquito, pero de ahí uno va invirtiendo.

¿Cuánto tiempo tuvo su peluquería?
Yo he estado con mi peluquería, hasta el año 1987 más o menos.

¿Todo lo que ganaba lo volvía a invertir?
Fíjese que yo ahorraba, hice un préstamo y lo invertí en mi casa y con mi trabajo yo pagaba ese préstamo y mi esposo veía que era rentable, que yo apoyaba en la casa, porque incluso mandaba a mis hijos al colegio y no tenía una persona que me ayudara. Yo cocinaba rapidísimo y mientras dejaba una ondulación yo estaba yendo a freír una carne para que mis hijos vayan al colegio.

Qué difícil…
Vengo de bien abajo, vengo de una familia tan pobre que yo tenía que salir a vender tamales. Yo me avergüenzo de decirlo. Mi madre nos enseñó a trabajar fuerte, a ganarnos dignamente cada sol. Y todo lo que usted ve es porque me ha costado.

Ahora ya tiene 3 Spá…
Hemos tenido 3, lo que pasa es que por querer hacer este más grande (‘Glamour Spá 2’ Av. Vice 238) hemos querido unificar dos para darle más fuerza.

ENSEÑAS LO QUE APRENDES
Ahora usted da clases de cosmetología
He enseñado 7 años en la UNP, en unos cursos talleres de proyección a la comunidad. Pero renuncié porque me quise dedicar a lo mío, me acaparaba mucho tiempo, la gente me buscaba y no me encontraba, encontraban a mi hija que recién estaba iniciándose.

Se identifica con la gente humilde ¿Qué quiere hacer por ellos?
Nuestra idea ahora es ayudar a la gente humilde. Estoy buscando sacar una resolución para poder sacar un Centro de Educación Ocupacional (CEO) en la Av. Grau, para enseñar a gente pobre. He estudiado Podología en Lima, todo para poder enseñar mejor, he ido a atender a ancianos…

LA FICHA
NOMBRE: Carmen Rosa Herrera Calderón
EDAD: 51 años, “recién los he cumplido”
ESTADO CIVIL: Casada
HIJOS: 5 “todos profesionales, dos son Ing. informáticos, una es músico profesional, una es cosmiatra y uno Ing. de Telecomunicaciones”.
CARGO: Gerente General de ‘Glamour Spá’ (Av. Vice 238 – Av. Grau 1307)

miércoles, 13 de mayo de 2009

“Mi gran vicio es el trabajo”

Era un escolar cuando José Luis Calle Amayo aprendió a hacer llaveritos de madera grabados con nombres, que luego vendía entre sus compañeros de aula. Años más tarde trabajó alquilando luces sicodélicas para fiestas y también se dedicó al reparto de carnes a domicilio.
Su pasión siempre fueron los negocios, pero dicen que para superarse hay que estudiar (que gran mentira) y por eso puso a dormir esa capacidad de negociante que tenía y aprendió mecánica en el Senati.
Hasta hace 4 años estuvo trabajando como técnico de mecánica en una empresa piurana de hilados de algodón, pero un buen día a José Luis se le presentó la oportunidad de despertar ese lado emprendedor y renunció a su trabajo para – de la mano de su esposa Karla Bárcena Sosa – abrir una de las cadenas más grandes de restaurantes en Piura: ‘Don Parce’. José Luis es un todo terreno.

¿Cuándo abrió por primera vez Don Parce?
Empezamos esto hace 4 años y medio. Yo soy técnico mecánico de profesión, es algo contradictorio ¿no?, pero en realidad yo a veces me sorprendo con lo que se ha llegado a obtener con este negocio. Yo trabajé regular tiempo en una empresa piurana de hilados de algodón, Textil Piura, como técnico.

¿Cómo se presentó la oportunidad?
Nosotros el primer local lo adquirimos por una prima que tenía un ‘Don Parce’ en la calle Ayacucho. Pero sólo lo tuvo dos meses, porque le salió su Visa para irse a vivir a EEUU y nos comentó del traspaso del restaurante. Nosotros lo evaluamos, lo pensamos. Nuestra primera inversión fue algo de 9 mil soles.

¿Qué alcanzó para eso?
Para la compra del mobiliario, porque los locales son alquilados. No he tenido la oportunidad de invertir en un local propio. En el de la (calle) Ayacucho hicimos traspaso de contrato y el traspaso de las cosas si me costó.

¿Mientras usted trabajaba en la Textil, también lo hacía en el local?
No. Mi prima me planteó venderme el negocio la primera quincena de noviembre, pero en diciembre que salí de vacaciones en mi trabajo le dije: ‘te lo compro’. Yo tenía que regresar a trabajar el 2 de enero, pero sólo regresé a presentar mi carta de renuncia.

Le traspasó también el nombre….
El nombre me trajo mucha suerte, ‘Don Parce’ fue un hacendado un parcelero muy conocido en Piura que tenía su parcela de arroz. Don Parcemón Ruesta era muy conocido. Tuve la oportunidad de conocerlo. Entonces mi prima – que en realidad era prima de mi esposa – me dijo ‘sabes qué José Luis, puedes seguir usando el nombre de mi papá’ y actualmente lo tenemos patentado.

¿Fue fácil iniciar en un negocio en donde no tenían experiencia?
Nosotros hemos empezado desde abajo. Cuando empezamos en la (calle) Ayacucho, fue con mucho sacrificio. Cuando hacíamos el frito los domingos teníamos que estar aquí a las 4 de la mañana. Yo iba al mercado todos los días a las 3 de la mañana. ¡Claro, vendíamos poco: 10, 15 menús! y lógicamente eso fue creciendo. Mi suegra era la que cocinaba, yo era mozo. ¡Bien matador! El tema del restaurante es un tema de mucho respeto.

Hay ‘Don Parce Desayunos’, hay ‘Don Parce Criollo’, hay ‘Don Parce Al paso’… ¿Por qué segmentar el restaurante…?
Eso se debe a los tipos de clientes que se manejan, tenemos clientes por zonas. Por ejemplo en el de la calle Ayacucho (Don Parce Café) se especializó en el menú. La cena, en donde estamos (calle Tacna, Don Parce Restaurant) vimos que es más adecuada para captar clientela de menú para oficinistas, bancarios, gente de la Municipalidad, de tiendas comerciales, y al costado tenemos a ‘Don Parce Al paso’ (…) Nos metimos de lleno en lo que es publicidad y en imagen. Yo soy muy perfeccionista, muy detallista, todo lo que ves aquí, los detalles, la mayoría de las ideas son mías.

La decoración de los locales se mezcla un poco el pasado y la modernidad
Particularmente me gusta y segundo la casa se presta para ese caso. Yo me amoldo a donde yo llego. Si yo alquilo más adelante una casa más moderna, me tendré que amoldar a la casa para poder decorarla. Porque si invierto en cambiarle la imagen a la casa, voy a gastar mucho dinero en inversión para poder cambiarla.

‘Don Parce internacional’

Hace poco inauguraron ‘Don Parce Criollo’…
Eso fue antes el (restaurante) “Señor Limón”. Los dueños decidieron venderlo y nosotros hicimos una inversión muy fuerte. Ahora ya está cogiendo clientela, nosotros le cambiamos todo, porque ese local estilaba presentar peñas, con cantantes, bailarinas, y particularmente no me gusta tomar. El que menos me dice ‘oye no tomas nada’, pero el único vicio que tengo es el trabajo…Desde que me levanto hasta que me acuesto estoy trabajando. Yo no tengo vacaciones hace 4 años, sólo viajo a Lima para comprar mi menaje, cosas para el restaurante y el estar en el bus para mi es un descanso…

¿Cómo se proyecta dentro de unos años?
Bueno, tengo un proyecto muy bueno. Hemos adquirido un terreno de 16 mil m2 y estamos proyectándonos a poner ahí una hacienda. Sería un complejo recreacional y va a tener hospedaje, discotecas, piscinas. Se va a empezar por etapas y el proyecto lo está evaluando el banco. (…) Tenía pensado este año estar en Miami con un ‘Don Parce’ pero se presentó la crisis mundial, pero la idea sigue en mente.


  • “Que el empresario ofrece un extra como el aire acondicionado, un buen mobiliario, buen menaje, buenos cuadros, no quiere decir que el cliente se va a ver afectado en los precios”

LA FICHA


NOMBRE: José Luis Calle Amayo
EDAD: 33 años
CARGO: Gerente general de restaurante “Don Parce”
ESTADO CIVIL: Casado con Karla Bárcena Sosa “es mi mano derecha”
HIJOS: 2

viernes, 8 de mayo de 2009

“Yo me tomo todos los riesgos”

Ella se define como una mujer que no le tiene miedo a apostarle a la vida. “Yo me tomo todos los riesgos, nunca le he tenido miedo a nada, no me pongo peros”, dice con convicción Mónica Sebastiani Vargas, la misma convicción que tuvo cuando un buen día decidió destruir por completo su casa para levantar un hotel personalizado.
Mónica es la propietaria de un nuevo e innovador albergue en Piura al que ha denominado “Mango Verde” bed and breakfast cuyas 13 habitaciones están ambientadas con detalles de 4 países diferentes (Perú, Brasil, México y La India). Mónica lo arriesgó todo.

Esta ha sido su casa, ¿como nació la idea de abrir un hotel?
Yo en un momento tuve un pensionado, sabe Dios porque se me ocurrió la idea de convertirlo en un hotelito, algo simpático. Veo que los hoteles en Piura son muy impersonales, no dicen mucho y hay tanta calidez en Piura para dar que pensé que era una súper buena oportunidad de plasmar mi idea.

¿Siempre tuvo la idea de poner un hotel?
Sinceramente no, pero siempre me ha encantado la gente, ser amable. Desde el 2007 nació la idea pero en noviembre del año pasado inicié la construcción. Me puse en contacto con Horts (Brunner, gerente administrativo de “Mango Verde”) que estaba en Alemania, entonces le dije ‘quiero hacer un hotel’.

Los hoteles que usted visitaba como eran, que era lo que le faltaban
Tremendamente fríos, eran un hotel más, sin sentir el calor de la casa, eso es justamente lo que pretendemos, dar calor de casa.

La idea de un hotel temático, hay habitaciones de Perú, Brasil, La India… ¿de donde nació?
Empezando el hotel se llama Mango Verde, tú sabes que es una costumbre de lo más piurana comer mango verde. ¿Quién no se ha comido un mango verde a escondidas?

Y con sal…
Y con sal, y hasta les ha dolido el estómago (risas). Entonces pensé en 4 países donde hay mangos y salió Piura, Perú definitivamente porque es la tierra del mango, Brasil, México y todo África, La India.

Hay muestras de países en los cuartos

En las cabeceras de la cama es la manera más obvia de darte cuenta qué país está representando algo. La idea es llevar a los huéspedes imaginariamente a otro ambiente.

La ubicación también es importante
Si, la Av. Country se ha convertido en un buen punto de referencia, ya no es sólo el centro de Piura a donde acude la gente. Aquí en la esquina han abierto un banco, hay supermercados, es una zona estratégica y sobretodo comercial.

¿Cómo se proyecta “Mango Verde”?
Estamos desarrollando todo un marketing para llevar a nuestro público objetivo que es la gente que viene a Piura a pasar unos días por trabajo, hasta la gente que vive en Piura. Turistas, para todo el mundo.

Algo que me llamó la atención fue ver a esta artista alemana pintando los cuartos
Ella es Sophia una artista, es enamorada de Horst que es arquitecto y es un súper amigo. Ellos me están ayudando. Se han comprometido tanto con el proyecto que lo que hacen lo hacen con muchísimo amor.

Que un artista pinte una habitación le da un valor agregado… eso es importante
Definitivamente. Las personas que hemos hecho este proyecto casi lo hemos hecho a mano. Es como que… es diferente comerse una torta hecha en tu casa que comprarse un queque comprado en la esquina. Creemos en la sutileza. Creemos que sutilmente vamos a compartir eso con nuestros huéspedes.

¿Qué la motiva?
Es cuestión de hacer bien las cosas, no puedes hacer un proyecto así por así. Tienes que pensarlo bien, querer hacer las cosas bien.

Amigos y socios
Mónica no hubiese podido iniciar este proyecto sola, sino fuese por la ayuda de sus incondicionales amigos Horts Brunner Collazos (gerente administrativo) y su novia, Sophia Apelt que dejaron atrás su vida en Alemania para venir a Perú para ser parte de “Mango Verde”. Pese al sofocante calor de Piura, ambos están contentos de su obra de arte. “Es el resultado de ese sincretismo al que queríamos llegar”, indica Horts.

LA FICHA
NOMBRE: Mónica Sebastiani Vargas
CARGO: Gerente general “Mango Verde” bed and breakfast
UBICACIÓN: Av. Country 248 Santa Isabel - Piura
HABITACIONES: 13
WEB:
www.mangoverde.com.pe

lunes, 27 de abril de 2009

“Mis bigotes reflejan mi personalidad”

De diez palabras que don Humberto “Charro” Requena dice, dos de ellas son ‘carajo’. Este cataquense de pura sepa, es más conocido en su pueblo que la mismísima malarrabia. Compadre y padrino de miles en la Heroica Villa, el “Charro” tiene actualmente 81 años. A él lo encontramos en el colegio que dirige en donde nos contó su vida, sus alegrías y sus penas y hasta nos permitió tomarle fotos haciendo lo que desde hace 50 años religiosamente hace después de ducharse: peinar su excéntrico bigote.

Usted es más conocido que la malarrabia
Bueno… si, y me vas a permitir una broma. En Lima, cuando estaba en el Congreso unos amigos me dijeron ‘¿Y como vamos a hacer para llegar a tu pueblo?’ y yo les dije ‘carajo no te tienes más que llegar y no te doy la dirección porque si los perros no me mean, es porque me conocen’ (risas). Carajo me han parido para servir a mi comunidad hasta donde me den la oportunidad.

Usted es compadre y padrino y mucha gente en Catacaos
Tengo una exageración tremenda. Carajo más de 3 mil ahijados, entre matrimonios, bautizos, confirmación y…. que se yo. Aunque dejaron de buscarme, porque les dije que había cambiado de religión carajo (risas). La costumbre aquí era que van de madrugada a buscarte para que seas padrino y la te llevan un pollo, una gallina o rompope – ese que el hígado te retuerce – Son costumbres que se han perdido carajo.

¿Por qué el apelativo de “Charro”?

Fueron los Aztecas los primeros que se desembarcaron en Sechura. El año 70’ gané el título de ‘Charro Real de la República de México’, y me despidieron con una parrillada y yo le echaba gasolina (tequila). Tenían un ómnibus, carajo, que cuando yo pasaba por un pueblo que se llama San Francisco del Rincón, a las 6:00 a.m. (sonaban) cohetes y bombardas igual a Catacaos, carajo los mayordomos iban con sus estandartes. Pensé, carajo, que estaba entrando a Catacaos.

¿Era el efecto del tequila?
(Risas) me fui a la periferia y mi sorpresa fue que ver al campesino vendiendo comida en el camino, como aquí. La movilidad era caballo o burro, acá igualito y los trabajadores usaban fajas para no herniarse y camisa tipo smoking. Pero noté tres diferencias. Una: la sombra en el Perú la da el algarrobo, allá el charán. Dos: la bebida del campesino es la chicha de jora, allá toman el pulque que es el residuo del maguey. Tres: las mujeres de mi pueblo no usan calzón y ¿sabes que hace la china?, se levanta la pollera y dice ‘pues nosotras tampoco’ (risas)

¿Qué significa Catacaos para usted?
Catacaos es un pueblo extraordinario, generoso, bondadoso. Catacaos era más importante que Piura. Aquí había 4 desmontadoras de algodón carajo. Yo trabajé en una que se llamaba Cabrero Hnos. El primer perito en hebras de algodón es este humilde servidor, me gradué en EEUU.

Justo allá en EEUU le nace la afición por los carros de carrera
Cuando el gobierno monopoliza el algodón arman la empresa Central Company Corporation (CCC). Un día me mandan a Piura al aeropuerto pero el avión se había ido. Carajo la llanta se bajó en el camino, entonces me regreso y le dije al señor que me había dejado el avión. Había un Lincoln negro de 8 cilindros en línea, entonces me dio las llaves y me dijo, llévate el carro… como no llegues a tiempo, estás despedido. Llegué a Lima a tiempo.

¿Cuál fue el primer carro que tuvo?
El primer carro que compro fue un Chevrolet Winner de 3 carburadores. Desde ahí me puse a correr. El último carro que tuve fue un Mustang 1965 de Shelby GT 350 y mi hija me ha llamado de EEUU y me dice que está orgullosa porque mi carro está en un museo en EEUU. Con ese carro gano una carrera en el Country Club. En deportes he hecho de todo. Ciclismo, motociclismo, judo, básquet, fútbol, frontón….

No puedo dejar de preguntarle por sus bigotes
Los tengo desde los 18 años, pero cortos. En el año 55’ me dejé crecer barba y bigote y lo curioso es que mi mujer, al verme que me enroscaba el bigote un día se aparece con una crema hecha con avena y goma tragacanto.

Ahora su hija le envía una crema de EEUU
Hace 20 años estuve en EEUU y en una farmacia vi una crema que decía ‘crema para Moustache’. Ahora mi hija Viviana me la envía de EEUU. Mis bigotes reflejan mi personalidad (silencio)… Dios me regaló 8 hijos, perdimos 3, dos pequeños y el último Cristhian, pero hasta ahora no me acostumbro.

No se resigna aún

No, es muy muy duro para mi (se emociona). El no sólo me dio satisfacciones a mí, sino también a Piura y al Perú. Fue 7 veces campeón regional de MotoCross, 2 veces campeón nacional, fue a correr a Brasil y Argentina y ese año iba a correr por el campeonato del mundo y lo mata un mototaxi (silencio). (Guillermo Cervera – gcervera@lahora.pe)

ROMANCE CON LA POLÍTICA

Se habla de una nueva postulación a la alcaldía de Catacaos.
Han venido unas personas a invitarme para que postule, pero yo les he dicho que le den oportunidad a otra gente. Yo ya he sido 11 años alcalde, no tengo ningún interés, si yo puedo servir, encantado.

Todavía no hay una respuesta
Con mis años que tengo… – ¡Tengo la energía suficiente! – pero no soy partidario de encriptarse en un cargo. Sinceramente no pienso postular.

Qué opina de la gestión de Mario More López
A Mario lo veo trabajando por Catacaos y ojala que copie algo de lo que yo hice…

LA FICHA
NOMBRE: Humberto “Charro” Requena Oliva
EDAD: 81
ESTADO CIVIL:
“Casado 50 años con doña Zoila Pasapera Maldonado”
HIJOS: “8, tres fallecidos”.
NIETOS: 12

lunes, 13 de abril de 2009

“Detrás de la barra también nos divertimos”


Otra vez delante de la barra de un bar, pero esta vez no para tomarme un trago sino para entrevistar a dos de los más importantes bármanes de Piura: Segundo Rivera Córdova y Emiliano Huamán Ávila.
Ambos nacidos en Ayabaca, ambos de 39 años de edad, ambos se iniciaron en un bar en Talara y juntos llevan 15 años preparando exquisitos cócteles. Para degustar sus deliciosas creaciones hay que visitar el bar ‘El Marques’ del hotel Los Portales.

Segundo Rivera ve el mundo detrás de la barra con mucho humor. “Así como nos divertimos detrás de la barra y nos alegramos cuando algún cliente contento con su trago nos dice ‘que bien lo preparas’, también tenemos bastante responsabilidad porque hay que tener tino al preparar los tragos” señala.
Y es que para ellos, no sólo está de por medio el gusto del cliente, sino también su salud. “Hay que tener buenos insumos y jugos de fruta que sean del día. No puedes brindar un trago que lleva leche a alguien que está mal del hígado”, señalan.
Coinciden en que un barman no sólo es aquel que agarra la coctelera y hace el trago en un minuto. Para ellos un buen barman debe conocer el olor de cada alcohol para poder mezclarlos sin tener que probarlos.
Emiliano Huamán asegura que en Piura existen todos los insumos (frutas afrodisíacas) para poder convertirse en un buen barman y hacer mezclas exquisitas. “Detrás de una barra son infaltables los rones, Wiskys, Bacardi y sobre todo tener frutas de estación”, recalca.
Piuranos exquisitos
Segundo y Emiliano cuentan que los tragos que más llama la atención de los piuranos son los ‘refrescados’. “Se llama ‘refrescados’ a los que refrescan, por ejemplo un Chilcano de Pisco, un Pescuezo de Caballo, Frozen de acuerdo a la fruta de estación, que puede ser de durazno, piña, maracuyá. Además gustan mucho del Daikini de Durazno”, cuenta Emiliano.

Nombrecillos
Los nombres de los tragos son muchas veces engañosos y eso lo saben bien nuestros personajes. Una vez – cuentan – una cliente llegó al bar, miró la carta y escogió un trago llamado ‘Bloody Mery’ pues el simple nombre le parecía atractivo.
Pero este trago, hecho a base de tomate, pimienta, salsa de tabasco, sal, limón y como licor el vodka, se toma por lo general en el día o en momentos de ‘resaca’ por su sabor picante.
“A nosotros nos pareció raro que nos pidan ese trago a las 11 de la noche. Cuando la chica lo probó, se molestó con nosotros. Pensó que le estábamos haciendo una broma de mal gusto, porque es un trago picante… no sabía de tragos”.

Tragos originales
Si de algo se pueden jactar estos dos ayabaquinos, es de haber impuesto ‘la moda’ en tragos tan originales como el famoso ‘Maracayá Sour’ (una mezcla de maracuyá y pisco) o del ‘Chicha Morada Sour’ (combinación de chicha morada de maíz y pisco).
Llegar a saber de tragos cuesta. Por ello, constantemente se capacitan y siempre catan licores para poder saber combinarlos. El año pasado estuvieron presentes en Lima cuando llegó un barman internacional. Por ello, este año están pensando en la preparación de tragos hawaianos, en los cuales evitarán el uso de las copas, las cuales serán ‘reemplazadas’ por las mismas cáscaras de las frutas, lo que ellos llaman “tragos rellenos”.

TRAGOS A LA CARTA
· Los Martinis: Apple Martini, El marques Martini, Aplple Piscotini, Pasión Martini,
· Los Sours: Pisco Sour, Maracuya Sour, Chicha Morada Sour, Maca Sour.
· Los Afrodisíacos: Morena Caliente, Oasis de Amor, Tentación del Paraíso, Amor Soltero.
· Tragos Tropicales: Piña Colada, Coco Caribeño, Pisco Punch, Caipirinha, Los Portales
· Chilacno de Pisco, Manhattan, Gin con Gin, Alexander, Camapari, Cosmopolitan, Cuba Libre, Vodka Sour, Capitan, Tequila Sunrise, etc.